Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

проводов зимы и встречи весны был фарш — разрубленное на мелкие части животное. Отсюда

произошло название жанра.

На первых порах фарсы разыгрывали на обыкновенных столах; затем столы заменил

специально сооружѐнный помост, поставленный на бочки. Если по сюжету персонажам

следовало куда-то идти, то участники представления просто проходили по помосту круг.

Фарсы игрались и на открытом воздухе, и в тавернах.

В фарсах действовала, как правило, пара героев: молодой и старый.

МОРАЛИТЕ «КАЖДЫЙ ЧЕЛОВЕК»

Наиболее известное моралите называется «Каждый человек» или просто «Каждый». В XX

столетии оно было переработано, и по сей день его играют на театральном фестивале в

австрийском городе Зальцбург. Существовали разные варианты сюжета, однако все они

сводятся к утверждению спасительной силы раскаяния. Некий человек жил беззаботно, в своѐ

удовольствие, не помогал бедным, забыл родных, а когда Смерть пришла за ним, остался один.

И Богатство его бросило, и Родство и Дружба им пренебрегли. Но человек нашѐл в себе силы

покаяться, и добрые дела препроводили его к вратам рая.

На городских площадях часто игрались кукольные представления.

275

Актѐры придумывали сюжет по ходу действия, но уже в XIII в. сюжеты начали записывать: им

придавали литературную форму, убирали грубости и непристойности. Один из сохранившихся

ранних французских фарсов — «Мальчик и Слепой» — рассказывает о вечном конфликте

молодости и старости. Старик хочет обмануть мальчика, не заплатить ему за работу, но тот

разгадывает обман и убегает, отобрав у старика все деньги. В XV столетии фарс превратился в

короткую пьесу, яркую картину быта и нравов горожан. Сюжеты фарсов использовали в своих

произведениях драматурги последующих эпох.

В XIII в. были сочинены и представлены так называемые игры. Автором текстов стал поэт и

музыкант Адам де ла Аль из Арраса (см. статью «Музыка средневековой Европы»). Его

небольшие пьески посвящены вполне житейским событиям. «Игра в беседке»

автобиографична. Еѐ герой Адам собирается в Париж на учѐбу. На прощальный ужин приходят

не только жители Арраса, но и шуты, тени умерших рыцарей. Фантастика, сатира, бытовые

зарисовки — всѐ смешалось в этой игре. Из пьесы в дальнейшем разовьются новые жанры:

бытовая пьеса, фантастическое представление — феерия и сатирические действа.

Ещѐ одна пьеска Адама де ла Аля, «Игра о Робене и Марион» (около 1283 г.), обыгрывает один

из весенних обрядов. Она интересна, прежде всего, тем, что это первая музыкальная пьеса;

здесь много танцев, песен, как и в народных играх.

К исходу Средневековья церковные и светские театральные формы сближаются; становится

характерным заимствование художественных приѐмов. А в конце XV столетия на юге Европы,

в Италии, всѐ ярче и заметнее проявляются признаки нового театра — театра эпохи

Возрождения. Театральное искусство Средних веков уходит в прошлое.

ТЕАТРАЛЬНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ

На рубеже XV—XVI вв. начался новый период в развитии европейского театра. Искусство,

которое создавалось во Флоренции и Венеции, в Лондоне и Мадриде, во многом отличалось от

средневекового — прежде всего светским характером. Интерес к культуре Древней Греции и

Рима, характерный для эпохи в целом, привѐл к возрождению форм античного театра, в

частности таких жанров, как комедия и трагедия. Истоки театра Возрождения — в Италии, но

подлинных высот он достиг в других странах — Англии и Испании.

ИТАЛЬЯНСКИЙ ПРОЛОГ

Национальное искусство сцены, не оглядывавшееся на античные образцы, создали комики-

потешники, актѐры и шуты. Они играли, ловя ре-

Сцена театра «Олимпико», Виченца. Перспективные декорации.

276