Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

капеллы архиепископа Зальцбургского. Моцарт виртуозно владел не только клавесином, но

также органом и скрипкой; славился как блестящий импровизатор. С шести лет он

гастролировал по странам Европы. В одиннадцать создал первую оперу «Аполлон и Гиацинт»,

а в четырнадцать уже дирижировал в театре Милана на премьере собственной оперы

«Митридат, царь Понтийский». Примерно в это же время его избрали членом

Филармонической академии в Болонье.

Как и многие музыканты той эпохи, Моцарт состоял на придворной службе (1769—1781 гг.) —

был концертмейстером и органистом у архиепископа города Зальцбург. Однако независимый

характер мастера (особенно когда дело касалось музыки) вызывал резкое неудовольствие

архиепископа, и Моцарт предпочѐл покинуть службу. Из выдающихся композиторов прошлого

он стал первым, кто выбрал жизнь свободного художника. В 1781 г. Моцарт переехал в Вену, у

него появилась семья. Зарабатывал он редкими изданиями собственных сочинений, уроками

игры на фортепиано и выступлениями (последние послужили стимулом для создания

концертов для фортепиано с оркестром).

Особое внимание Моцарт уделял опере. Его произведения — целая эпоха в развитии этого вида

музыкального искусства. Опера привлекала композитора возможностью показать

взаимоотношения людей, их чувства и стремления.

Моцарт не стремился по примеру Глюка к созданию новой оперной формы — новаторской

была сама его музыка. В зрелых произведениях композитор отказался от строгого

разграничения оперы на серьѐзную и комическую — появился музыкально-драматический

спектакль, в котором эти элементы переплетены. Как следствие — в операх Моцарта нет

однозначно положительных и отрицательных героев, характеры живые и многогранные, не

связанные рамками амплуа. В отличие от Глюка, который предпочитал мифологические

сюжеты, Моцарт часто обращался к литературным источникам.

Так, опера «Свадьба Фигаро» (1786 г.) написана по пьесе французского драматурга Пьера

Огюстена Бомарше «Безумный день, или Женитьба Фигаро», которая была запрещена

цензурой. Главная тема оперы — любовь, что, впрочем, можно сказать обо всех творениях

Моцарта. Однако есть в произведении и социальный подтекст: Фигаро и его возлюбленная

Сюзанна умны и энергичны, но они незнатного происхождения — всего лишь слуги в доме

графа Альмавивы. Их противодействие господину (глуповатому и, в конце концов,

одураченному аристократу) вызывает сочувствие автора — совершенно очевидно, что он на

стороне влюблѐнных.

Рояль Вольфганга Амадея Моцарта.

59

В опере «Дон Жуан» (1787 г.) получил музыкальное воплощение средневековый сюжет о

покорителе женских сердец. Энергичному, темпераментному, своевольному и свободному от

всех нравственных норм герою противостоит в лице Командора высшая сила, олицетворяющая

разумный порядок. Философское обобщение соседствует здесь с любовными интригами

(отношения Дон Жуана с деревенской девушкой Церлиной, благородной дамой Донной Анной)

и жанрово-бытовыми элементами (поведение Лепорелло, незадачливого слуги главного

персонажа). Трагическое и комическое образуют неразрывное единство. Эту особенность

оперы подчеркнул и сам автор, дав своему сочинению подзаголовок «Весѐлая драма». Казалось

бы, в финале справедливость торжествует — порок (Дон Жуан) наказан. Но музыка оперы

тоньше и сложнее такого упрощѐнного понимания произведения: она вызывает у слушателя

сочувствие к герою, оставшемуся верным себе даже перед лицом смерти.

Философская сказка-притча «Волшебная флейта» (1791 г.) написана в жанре зингшпиля.

Основная идея произведения — неизбежность победы добра над злом, призыв к стойкости