Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)
-
Год:2000
-
Название:Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7
-
Автор:
-
Жанр:
-
Серия:
-
Оригинал:Русский
-
Язык:Русский
-
Издательство:Аванта
-
Страниц:498
-
ISBN:5-86529-042-8
-
Рейтинг:
-
Ваша оценка:
Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов читать онлайн бесплатно полную версию книги
текста. Возросла роль оркестра — уже в увертюре были обозначены основные идеи.
Произведения композитора получили признание в Вене, но полное понимание мастер надеялся
найти в столице Франции, и в 1773 г. он отправился в Париж. Для французской сцены Глюк
создал новые редакции «Орфея и Эвридики» и «Альцесты», написал такие оперы, как
«Ифигения в Авлиде» (1774 г.; по трагедии французского поэта и драматурга Жана Расина) и
«Ифигения в Тавриде» (1779 г.; по мотивам трагедии древнегреческого драматурга Еврипида).
Оперы Глюка, имевшие в Париже большой успех, вызвали, тем не менее, ожесточѐнные споры.
Общество разделилось на сторонников Глюка и его яростных противников. Композитора
поддержали писатели и философы Дени Дидро, Жан Жак Руссо. Однако многие выступили
против новшеств — они отстаивали традиционные принципы французской оперы в духе Люлли
и Рамо и итальянской оперы-сериа. Противники Глюка даже вызвали в Париж в 1776 г.
известного итальянского композитора Никколо Пиччинни
Эскиз декораций к опере «Орфей и Эвридика».
Художник В. Д. Поленов. 1897 г.
55
и добились постановки его опер. Разгорелась так называемая «война глюкистов и
пиччиннистов», вызвавшая много споров в парижском обществе.
В произведениях Глюка привлекали ясность драматургического развития, цельность образов,
классическая строгость и выразительность музыки, естественность и красота мелодий,
благородство чувств героев.
Творческие принципы композитора приобрели немало приверженцев, но ни один из них не
обладал таким же ярким дарованием, поэтому опыт венского мастера можно считать
уникальным и не имеющим прямого продолжения. Однако к идее о ведущей роли поэтического
текста обращались многие музыканты, в частности немецкий композитор Рихард Вагнер.
ЙОЗЕФ ГАЙДН
(1732—1809)
О музыке Йозефа Гайдна — одного из основателей венской классической школы — его друг и
младший современник Вольфганг Амадей Моцарт писал: «Никто не в состоянии делать всѐ: и
балагурить, и потрясать, вызывать смех и глубоко трогать, и все одинаково хорошо, как это
умеет Гайдн».
С творчеством Гайдна связан расцвет таких жанров, как симфония (их у него сто четыре, не
считая утерянных), струнный квартет (восемьдесят три), клавирная соната (пятьдесят две);
большое внимание уделял композитор концертам для различных инструментов, камерным
ансамблям и духовной музыке.
Родился Франц Йозеф Гайдн в деревне Рорау (Австрия) в семье каретного мастера. С восьми
лет он стал петь в капелле Святого Стефана в Вене. Будущему композитору приходилось
зарабатывать на жизнь перепиской нот, игрой на органе, клавире и скрипке. В семнадцать лет
Гайдн потерял голос и был исключѐн из капеллы. Только через четыре года он нашѐл
постоянную работу — устроился аккомпаниатором к известному итальянскому оперному
композитору Николе Порпоре (1686—17б8). Тот оценил музыкальное дарование Гайдна и стал
преподавать ему композицию.
В 17б1 г. Гайдн поступил на службу к богатым венгерским князьям Эстерхази и провѐл при их
дворе в качестве композитора и руководителя капеллы почти тридцать лет. В 1790 г. капелла
была распущена, но за Гайдном сохранили оклад и должность капельмейстера. Это дало
мастеру возможность поселиться в Вене, путешествовать, выступать с концертами. В 90-х гг.
Гайдн подолгу жил и плодотворно работал в Лондоне. Он приобрѐл европейскую известность,
его творчество по достоинству оценили современники —
Дом, где родился Йозеф Гайдн. Рорау.
Йозеф Гайдн.
56
композитор стал обладателем множества почѐтных степеней и званий.