Knigionline.co » Детская литература » Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7

Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7
Третья книга тома "Искусство" предлагает читателям очерк музыки, театра и кино с момента их возникновения и до наших дней. Она объединяет три раздела, посвященные выдающимся мастерам, основным стилям и направлениям искусства стран и народов всего мира

Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов читать онлайн бесплатно полную версию книги

музыке невозможно опираться на античные традиции — они почти неизвестны. Кроме того,

содержание музыкальных сочинений часто связано с миром чувств человека, которые не

поддаются жѐсткому контролю разума. Однако композиторы венской школы создали очень

стройную и логичную систему правил построения произведения. Благодаря такой системе

самые сложные чувства облекались в ясную и совершенную форму. Страдания и радости

становились для композитора предметом размышления, а не переживания. И если в других

видах искусства законы классицизма уже в начале XIX в. многим казались устаревшими, то в

музыке система жанров, форм и правил гармонии, разработанная венской школой, сохраняет

своѐ значение до сих пор.

КРИСТОФ ВИЛЛИБАЛЬД ГЛЮК

(1714—1787)

С середины XVIII столетия на развитие европейской музыкальной культуры стал оказывать

влияние классицизм. Произведение искусства должно было создаваться по строгим правилам и

решать высокие нравственные проблемы. Итальянские опера-сериа и опера-буффа этим

требованиям не отвечали. Появление оперы, основанной на художественных принципах

классицизма, связано с творчеством Кристофа Виллибальда Глюка.

Композитор родился в австрийском городке Эрасбах (недалеко от границы с Чехией) в семье

лесничего. Музыкальное образование он получил в Праге: пел в церковном хоре, под

руководством известных чешских музыкантов изучал теорию. Позже, уже в Милане, Глюк

познакомился с итальянской музыкой. Здесь он брал уроки у известного композитора и

органиста Джованни

Баттисты Саммартини (около 1700— 1775); именно Саммартини научил его блестяще владеть

оркестром. В Италии Глюк сочинил свои первые оперы (они были написаны в жанре оперы-

сериа).

Кристоф Виллибальд Глюк.

54

Во время пребывания в Лондоне (1745 г.) Глюк встретился с Генделем, и музыка немецкого

мастера произвела на него огромное впечатление. В составе оперной труппы композитор

посетил многие европейские города. Наконец в 1752 г. он обосновался в Вене, а в 1754 г.

получил место придворного композитора.

К тому времени Глюк был автором известных опер, имел опыт работы в театре, глубоко знал

итальянскую, французскую и немецкую оперные традиции. Постепенно композитор пришѐл к

мысли, что оперу необходимо изменить.

Первыми операми, созданными по новым правилам, стали «Орфей и Эвридика» (17б2 г.),

«Альцеста» (1767 г.), «Парис и Елена» (1770 г.). Глюк написал их на тексты итальянского поэта

и драматурга Раньери да Кальцабиджи (1714—1795). Это был первый пример сотрудничества

автора музыки и либреттиста в процессе создания оперы. Прежде композиторы писали музыку

на уже готовые и отдельно изданные либретто. Взгляды Глюка и Кальцабиджи на сюжет и

развитие действия совпадали, что сделало их творческий союз плодотворным.

Для опер Глюк выбирал, как правило, античные сюжеты, в которых воспевался подвиг во имя

любви и исполнения долга. Действующими лицами его произведений являлись обобщѐнные

символические фигуры, олицетворявшие нравственные понятия — любовь, верность,

самоотверженность и т. д. В драматургии опер ясно выражена связь с традициями античного

театра — количество персонажей минимально, происходящее комментирует хор. Основное

внимание композитор уделял слову. Он стремился к тому, чтобы музыка точно выражала дух и

настроение поэтического текста. Важную роль в операх Глюка играют речитативы; они всегда

звучат под аккомпанемент оркестра (в отличие от секко — речитативов оперы-сериа, которые

сопровождались клавесином). Главная мелодическая линия проводится в ариях; композитор

отказался от виртуозных приѐмов и украшений, отвлекавших слушателей от содержания

Перейти
Наш сайт автоматически запоминает страницу, где вы остановились, вы можете продолжить чтение в любой момент
Оставить комментарий