Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

драматурга. Суть пьесы — в поисках смысла человеческого существования. Сыновьям главной

героини Долорес свойственны героизм, отвага и честность. Эти черты — в традициях семьи. И

Долорес теряет четырѐх сыновей: они погибают, выполняя свой долг. Однако высокие идеалы

близких людей кажутся героине искусственными, выдуманными и даже бессмысленными по

сравнению с чувством материнской любви. Но в час испытаний, когда отчизне грозит

беда, мать, сорвав со стены винтовку, вручает еѐ последнему оставшемуся в живых сыну.

В 60-х гг. интерес к чешскому театру вновь пробудили спектакли маленькой пражской сцены

«За воротами». Руководитель группы Отомар Крейча (родился в 1921 г.) обратился к

творчеству А. П. Чехова. Крейча вернул сценическим трактовкам пьес русского драматурга

лиризм, главное внимание он уделял потаѐнным чувствам персонажей, подтексту сочинений.

Умение актѐров передать тончайшие движения души, особая откровенность

Сцена из спектакля «Средство Макропулоса». Малый театр, Москва. 60-е гг.

БИТЕФ

Белградский интернациональный театральный фестиваль (БИТЕФ) родился в Югославии в

1967 г. В белградском театре «Ателье-212» решили организовать международный фестиваль,

на котором будут представлены лучшие экспериментальные спектакли. Превратить фестиваль

в один из самых авторитетных и представительных смотров мирового театрального искусства

удалось не сразу. Но за три с лишним десятилетия в рамках БИТЕФа были показаны спектакли

Брука и Штайна, Товстоногова и Гротовского, Крейчи и Ронкони, Эфроса и Любимова.

Спектакли БИТЕФа составили своеобразную антологию мирового театра: здесь можно было

увидеть работы не только европейских мастеров, но и режиссѐров из США и Японии, из ЮАР

и Латинской Америки. В программу фестиваля организаторы включают различные выставки.

Проходят дискуссии и обмен опытом актѐров, режиссѐров и драматургов.

Афиша фестиваля БИТЕФ-1999.

367

Танцующая девушка. Бронзовая статуэтка. Мохенджо-Даро. III тысячелетие до н.э.

эмоций принесли успех постановкам «Трѐх сестѐр» и «Вишнѐвого сада». В этих спектаклях

режиссѐр пользовался символами: например, в финале «Вишнѐвого сада» персонажей будто

сметало со сцены, как листья, рассыпанные по площадке. Лучшие спектакли режиссѐров из

стран Восточной Европы включались в программу фестиваля БИТЕФ.

ТЕАТР ВОСТОКА

Индия, Китай и Япония, о театре которых пойдѐт речь, не похожи друг на друга. Их населяют

разные народы, и у каждого народа свой язык и культура. Тем не менее, есть нечто общее, что

роднит искусство, и в частности театр, этих стран.

Культура Индии, Китая и Японии складывалась на протяжении тысячелетий, и культурный

процесс развивался как непрерывный, сохраняя на последующих этапах главные элементы

предыдущих. Не случайно театральное искусство называют традиционным, ибо и сейчас в нѐм

узнаваемы черты, присущие театру более раннего времени.

На заре человечества в Индии, Китае и Японии сложились схожие представления об

окружающем мире и о человеке. На искусство трѐх стран глубокое влияние оказал буддизм.

Буддийские сюжеты обогатили китайскую и японскую литературу и поэзию, а затем были

поставлены на театральных подмостках. В жестах рук китайских и японских актѐров легко

угадывались жесты буддийских божеств, в буддийской философии театры Китая и Японии

черпали законы игры.

Эти законы продиктовали единство пения, танца и слова, и возникла особая форма театра —

музыкальная драма. Синтез искусств предполагал создание строгого художественного канона

— правил, которым и подчинилось театральное искусство. Основа такого искусства — символ.

Каждое чувство, намерение, реакция персонажа в театре Востока