Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Берлина и Парижа, в 1915 г. защитил в Пражском университете диссертацию и получил степень

доктора философии. Человек в первой комедии Чапека «Разбойники» (1920 г.) предстаѐт как

мир в себе. Старость и молодость — два прямо противоположных отношения к жизни:

примиренческое, построенное на отстаивании незыблемости сложившихся устоев, — и

дерзновенное, смело разрушающее их. Этой дерзновенной силой автор наделяет главного

героя.

В пьесе «R.U.R.» («Россмусовские универсальные роботы», 1920 г.) Карел Чапек открыл очень

важную для XX столетия тему: взаимоотношения человека и машины. Разум

СЦЕНА АНДЖЕЯ ВАЙДЫ

Польского режиссѐра Анджея Вайду (родился в 1926 г.) широкая публика знает больше по

кинофильмам, чем по работам в театре. Однако благодаря Вайде на польской сцене появились

оригинальные интерпретации романов Ф.М. Достоевского. Трагизм и психологическая

изощрѐнность прозы русского писателя привлекали и других режиссѐров, но именно Вайда

сумел открыть в произведениях Достоевского особую театральность, превратить литературный

текст в захватывающее сценическое зрелище.

Несколько раз Вайда обращался к роману «Идиот»; известен опыт работы с японским актѐром,

который сыграл сразу две роли: и князя Мышкина, и Настасью Филипповну. В спектакле

«Бесы» (1971 г.) на сцене Старого театра в Кракове Вайде удалось создать мрачную и

тревожную атмосферу, соответствовавшую духу одноимѐнного романа. Перед зрителем

представал мир в предчувствии катастрофы, поражѐнный неизвестной болезнью. Ритм

действия был лихорадочен и взвинчен, персонажи балансировали на грани бездны. Общее

построение дополняло художественное решение спектакля: тѐмные облака, поле с увядшей

травой, комья серой, грязной земли на досках сцены...

В театре Вайда использовал кинематографические приѐмы: «кадрирование» пространства (на

площадке высвечивался небольшой участок), монтаж эпизодов, резкую стыковку разных по

настроению фрагментов. По свидетельству самого режиссѐра, он столь же охотно работает на

сцене, как и в кино, потому что любит литературу и актѐров.

Сцена из спектакля «Бесы». На переднем плане: Войцех Пшоняк в роли Петра

Верховенского и Анджей Козак в роли Кириллова. Этот спектакль вызвал полемику среди

польских критиков, но у зрителей пользовался неизменным успехом.

366

живой и разум сконструированный, как показала история, отнюдь не существуют в гармонии

— робот способен присвоить себе функции человека и может стремиться к власти, господству

над миром. Ранняя пьеса Чапека — предупреждение бездумному экспериментаторству.

Сходные проблемы поставлены в пьесе «Средство Макропулоса» (1922 г.). Автор задаѐт

вопрос: стоит ли изобретать средство, дарующее вечную жизнь, принесѐт ли эликсир жизни

счастье своему владельцу и окружающим его людям? Чапек ироничен, он посмеивается над

своей героиней, обречѐнной на молодость, но за этой иронией стоят серьѐзные философские

размышления о роли и месте человека в мире.

Приход фашистов к власти в Германии оказался переломным моментом в творчестве Чапека. С

1934 г. он активный антифашист. В 1937 г. была написана пьеса «Белая болезнь», а в 1938 г. —

«Мать».

Доктор Гален в первой пьесе изобрѐл лекарство от загадочной болезни, охватившей население

страны. Условия лечения — отказ соотечественников во главе с Маршалом от военной

агрессии. Доктор Гален — воплощение гуманизма, мужества и бескорыстия. Ему

противопоставлены Маршал и барон Крюге, которых современники соотносили с Гитлером и

Круппом. Не случайно посольство Германии в Праге потребовало запретить спектакль «Белая

болезнь».

Завершает путь философских исканий Чапека пьеса «Мать». Это вершина творчества чешского