Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Фредерик Леметр.

Виктор Гюго.

303

Сражение на премьере пьесы В. Гюго «Эрнани». Гравюра. XIX в.

Актѐры первой сцены Франции с удовольствием и проникновенно играли трагедию героя —

заложника долга, мученика чести.

На премьере разыгрался ещѐ один спектакль. В зрительном зале возникла настоящая драка

между сторонниками нового романтического театра и приверженцами классицизма. Вокруг

спектакля и драматурга кипели страсти, но Гюго победил — его пьесы утвердились в

репертуаре французских (и не только французских) театров. Он сумел соединить в своих

произведениях опыт высокой романтической литературы и мелодрамы — но это уже был

упрощѐнный, или «укрощѐнный», романтизм.

Борьба между классицистами и романтиками продолжалась довольно долго; приверженцев

разных направлений можно было отличить даже по одежде и гастрономическим пристрастиям.

Однако французы — более ироничная нация, чем немцы, — подсмеивались над

романтическими персонажами и ситуациями. Для немцев же новое направление стало

проблемой жизни, связывалось с сокровенными тайнами творчества, с глубинами духа. Для

французов победа романтического театра всегда оставалась фактом искусства, жизни

художественной — и только. Французская романтическая сцена не отличалась глубиной и

трагизмом немецкой, но она была более красочной и долговечной. На сценах Парижа драма и

театр объединились. Драматурги-романтики — Виктор Гюго и Альфред де Виньи, Дюма-отец,

Проспер Мериме и Альфред де Мюссе (двое последних быстро расстались с романтизмом)

определяли репертуар театров, давали актѐрам выигрышные, интересные роли.

Появились во Франции и художники-декораторы — сторонники романтизма. Они работали и в

драматическом, но больше в музыкальном театре. При помощи освещения научились создавать

особое пространство сцены — таинственное, тревожное. Здесь скользили тени, нависали

тяжѐлые своды, струился неверный лунный свет. Французские декораторы в 30-х гг. XIX в.

освоили газовое освещение — менее опасное, чем свечи, и проявляли чудеса

изобретательности: прикрепляли газовые рожки в верхней части сцены, размещали их вдоль

линии рампы, подсвечивая лица актѐров снизу.

Эпоха романтизма осталась в истории театра как одна из самых ярких страниц. Мотивы

романтической драматургии переосмыслены

Сцена из трагедии В. Гюго «Лукреция Борджиа». Художник Л. Буданже. «Комеди

Франсез», Париж. 1833 г.

*В 1825 г. вышел сборник Проспера Мериме «Театр Клары Гасуль». Пьесы, написанные в

стиле старинных испанских комедий, были скорее пародией на романтическую драму.

304

ТЕАТР НА БУЛЬВАРЕ ТАМПЛЬ

Романтизм во Франции царствовал не только на сценах главных парижских театров, но и в так

называемых театрах бульваров (здесь шли преимущественно мелодрамы). Однако один театр

— на бульваре Тампль — превзошѐл славу и «Одеона», и театра «Комеди Франсез». Назывался

этот театр «Фюнамбюль» — «Канатные плясуны». Благодаря искусству мима-романтика Жана

Гаспара Батиста Дебюро (1796—1846) пантомима (представление без слов) была очень

популярна и любима французской публикой. Создав образ Пьеро, проникновенный и

трогательный, полный лиризма и фантазии, Дебюро

изменил искусство пантомимы — в нѐм появились новые мотивы, свойственные романтизму.

Персонаж Дебюро с его ранимой душой противостоял миру и в то же время был его частью,

вступал в борьбу с насилием, несмотря на слабость. Пластика актѐра отличалась яркостью,

своеобразной грациозностью, отчасти свойственной и другим клоунам, но в ней была некая

медлительность и печаль. Традиционный белый балахон Пьеро подчѐркивал незащищѐнность