Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

наставник императора Карла Великого аббат Алкуин. Опасения деятелей Церкви не были столь

уж беспочвенны, как это порой кажется. Дошедшие до нас образцы песен и танцев шпильманов

(странствующих немецких актѐров и музыкантов), простые по форме, наполненные яркими,

праздничными интонациями, несут в себе огромный заряд бурной, чувственной энергии,

которая легко могла пробудить в людях не только радость, но и грубый инстинкт разрушения.

Народное творчество воплощало как светлые, так и тѐмные стороны души средневекового

человека — необузданность, резкость, способность легко забывать о высоких духовных

идеалах христианства.

Расцвет профессиональной светской музыки XII—XIII вв. связан, прежде всего, с культурой

рыцарства — военной аристократии европейского Средневековья. К середине XII столетия в

Провансе, одной из самых богатых и интересных в культурном отношении провинций

Франции, сформировалось творчество поэтов и певцов — трубадуров. Слово «трубадур»

происходит от

*Карл Великий (768— 814 гг.) — король франков из династии Каролингов, с 800 г. —

император; создатель первого крупного средневекового государства в Западной Европе.

22

Знаменное письмо. Страница Псалтыри. XVI в.

Вместе с крещением страна приняла от Византии и музыкальную культуру. Одной из

важнейших сторон богослужения стало пение — человеческий голос считался в Древней Руси

наиболее совершенным музыкальным инструментом. В основе песнопений лежало

заимствованное из Византии осмогласие. Первыми учителями русских были греческие и

болгарские певчие.

Произведения церковного певческого искусства (тропари, каноны и др.) оставались, как

правило, анонимными. История сохранила имена только некоторых выдающихся мастеров, и то

уже конца XVI в., — Саввы и Василия Роговых, Маркела Безбородого, Фѐдора Крестьянина,

Фѐдора Носа.

Церковные песнопения записывались с помощью нотного письма, в котором звуки

передавались знаками-символами — знамѐнами (крюками). Своѐ происхождение знамѐна вели

от византийских невм. Основной вид древнерусского церковного пения получил название

знаменного распева.

Количество знамѐн было велико. В руководствах-азбуках содержался лишь перечень знамѐн, а

как их петь, не указывалось — это была устная традиция. Искусство пения поэтому требовало

длительной подготовки и практики в стенах храмов и монастырей. В конце XVI — начале XVII

в. появились азбуки, дающие описание не только знамѐн, но и способов их пения.

Знаменные песнопения были одноголосными, строгими и сдержанными по характеру. В

мелодии преобладали частые повторения одного звука. Главное внимание уделялось тому,

чтобы текст произносился ясно — слогу соответствовало одно знамя (крюк).

Наряду со знаменными существовали кондакарные песнопения, более сложные по мелодии —

на один слог приходилось несколько звуков. Кондак — разновидность хвалебной молитвы.

Образцы кондакарного пения содержатся в древнейших русских певческих книгах XII—XIII вв.

— кондакарях. Такие песнопения имели особую систему записи, не поддающуюся

расшифровке.

Образец кондакарного письма. XII в.

провансальского выражения art de trobas — «искусство сочинять», и его можно приблизительно

перевести как «изобретатель», «сочинитель».

Иллюстрация к «Песне о деяниях». Фрагмент книжной миниатюры. Франция. XIII в.

В музыкальном отношении творчество трубадуров испытало, вероятно, серьѐзное влияние

народных традиций. Однако открытым, часто дерзким фольклорным интонациям они придали

большую мягкость, утончѐнность. Ритмика композиций даже в быстром темпе сохраняет