Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

массовых сценах. Большое значение режиссѐр придавал исторической достоверности

материальной среды: костюмам, декорациям, бутафории. К тексту пьес при постановке всегда

относились бережно. Особенно тщательно Кронек разрабатывал массовые сцены —

продумывал звучание реплик, партитуру шумов; массовка распределялась по группам, к

каждой из которых прикреплялся опытный артист (старшина). Антракт в спектаклях

мейнингенского театра длился всего семь-восемь минут: декорации меняли очень быстро; в

этой работе принимали участие и актѐры. Репертуар театра складывался из классических пьес

Шекспира («Макбет», «Венецианский купец», «Укрощение строптивой»), Шиллера

(«Разбойники»), Ибсена. Первый триумф мейнингенцев — постановка (1876 г.) «Юлия Цезаря»

Шекспира.

Однако в жѐсткой системе мейнингенцев были и недостатки. Прежде всего «вызубренность»

эмоциональных реакций и мизансцен. На сцене всѐ было достоверно, размечено, выверено, но

со временем осталась только великолепная форма, а суть утратилась. Спектакли по-прежнему

отличались яркой зрелищностью, но уже не волновали сердца зрителей. В течение шестнадцати

лет театр непрерывно гастролировал по Европе (в 1 885 и 1890 гг. приезжал в Рос-

Герцог Георг II на репетиции. Рисунок К. В. Аллерса. 1881 г.

сию), и годы «бродячей» жизни не могли не породить трудности, бытовые и творческие. И всѐ

же следует сказать, что работы мейнингенцев оказали большое влияние на европейский театр, и

в частности на сценическое искусство России.

1946). Одна из его первых пьес — семейная драма «Одинокие» (1891 г.). Жизнь героя —

молодого учѐного Фокерата внешне вполне благополучна, но в глубине души Фокерат

тяготится мещанским окружением. Одинокий среди близких, он мечется между двумя

женщинами, каждую из которых по-своему любит, и, в конце концов, не сумев сделать выбор,

совершает самоубийство. Йоганнес Фокерат — удивительно точный портрет европейского

интеллигента конца XIX в. с его нервозностью, одиночеством, растерянностью перед

меняющейся действительностью.

Герхарт Гауптман.

327

Отто Брам — постановщик пьес Г. Гауптмана на сцене «Дойчес-театра», сторонник

сценического натурализма.

В «Одиноких» ярко проявились черты новой драмы. На сцене показано течение самой

обыкновенной жизни: люди обедают, погружены в повседневные заботы, разговаривают о

незначительном, однако именно в это время решаются их судьбы. Гауптман открыл новый

сценический приѐм — напряжѐнность действия при кажущейся бездейственности. Многое не

выражено словами, но прочитывается в паузах, жестах. Стилистика «Одиноких» близка

стилистике А. П. Чехова.

В 90-х гг. XIX в. имя Герхарта Гауптмана обрело европейскую известность. В этот период

драматург написал пьесы «Ткачи» и «Бобровая шуба» (обе 1892 г.), «Потонувший колокол»

(1896 г.), «Михаэль Крамер» (1900 г.). Его встреча с режиссѐром Отто Брамом (1856—1912)

положила начало новой театральной эпохе в Германии. День премьеры первой пьесы

Гауптмана «Перед восходом солнца» (1889 г.), поставленной Брамом, вошѐл в историю

немецкой сцены.

Произведения Гауптмана рубежа веков наряду с пьесами Ибсена стали основой нового

европейского театра. Во Франции к пьесам Гауптмана обращался знаменитый режиссѐр Андре

Антуан; пьесы немецкого драматурга шли и в русских театрах. В начале XX в. Гауптман уже

считался признанным классиком немецкой литературы, а в 1912 г. был удостоен Нобелевской

премии.

За два года до прихода нацистов к власти Гауптман создал пьесу «Перед заходом солнца» (1932

г.). История о том, как взрослые дети, испугавшись за судьбу наследства, стали преследовать