Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Большую роль в обновлении итальянской сцены сыграли драматурги Карло Гольдони (1707—

1793) и Карло Гоцци (1720—1806). Они создали литературную драму. А уничтожить маски и

актѐрскую импровизацию в Италии было делом нелѐгким: эта сценическая традиция оказалась

слишком сильна и любима публикой.

Началось всѐ в Венеции. Карло Гольдони сочинял сценарии комедии масок для известной

труппы актѐра-импровизатора Антонио Сакки. В 1745 г. актѐры блистательно выступили в

спектакле «Слуга двух господ». Автор превратил сценарий в пьесу и с того момента стал

настойчиво и неуклонно приучать и исполнителей, и зрителей к тому, что написанный текст и

содержательнее, и умнее экспромтов. Актѐры выучивали слова роли и тем самым освобождали

свою фантазию — отныне она помогала им находить эффектные приѐмы именно игры.

Плебейская интонация пьес Гольдони необычайно раздражала знатного венецианца,

принадлежавшего к старинному роду, — Карло Гоцци.

Полемизируя с бытовыми комедиями Гольдони, он разработал необычный жанр — фьябу,

сказку для театра. В 1761 г. одна из венецианских трупп сыграла «Любовь к трѐм апельсинам»

по сценарию Гоцци. Спектакль имел ошеломляющий успех. Казалось, талант Гоцци вновь

возродил комедию масок. Однако постепенно во фьябах Гоцци (а всего он написал их десять)

доля авторского текста возросла, а импровизация свелась к минимуму.

ВЕЙМАРСКИЙ ЭКСПЕРИМЕНТ

Венец Просвещения в Германии — творчество двух великих немцев: Иоганна Вольфганга Гѐте

(1749— 1832) и Иоганна Кристофа Фридриха Шиллера (1759—1805). Драматургия Гѐте и

Шиллера завершает развитие европейской драмы в XVIII столетии. В их произведениях идеи

Просвещения получили полное и исчерпывающее выражение. Репертуар немецкой сцены

обогатился пьесами Шиллера «Разбойники» (1781 г.), «Коварство и любовь» (1783 г.), а мечта

эпохи Просвещения о создании философской трагедии была воплощена Гѐте в «Фаусте» (1832

г.).

Фридрих Людвиг Шредер в роли короля Лира. Гравюра. Конец XVIII в.

Итальянские комики.

Сиена из спектакля «Орлеанская дева» (пьеса Ф. Шиллера). Режиссѐр А. Иффланд.

Королевский театр, Берлин. 1806 г. Художник Ф. Бойтерс.

297

«ГАМЛЕТ» В ГЕРМАНИИ

Первый раз шекспировская трагедия была поставлена в Гамбурге осенью 1776 г. Гамлета

сыграл актѐр Иоганн Франц Брокман (1745—1812), а Призрака — Фридрих Людвиг Шрѐдер.

Герой Шекспира был похож на молодого немца, напоминал зрителям Вертера Гѐте, так же

страдал и плакал на сцене — даже носил с собой большой белый платок. Призрак и Гамлет

общались, как отец с сыном, — мистика изгонялась со сцены XVIII столетия. Старший учил и

наставлял младшего, не хотел, чтобы молодой человек погиб в жестокой борьбе. И

брокмановский Гамлет слушал и внимал, чтобы действовать — покарать зло и восстановить

справедливость. Но принц Датский в исполнении Брокмана был слишком чувствителен, сил

для мести не хватало, и он погибал в неравной схватке с миром и судьбой.

После Брокмана роль Гамлета перешла к Шрѐдеру, и герой Шекспира стал иным — не

«книжным юношей», а борцом и философом. Этот Гамлет не хотел покоряться судьбе, он

бросал вызов обстоятельствам, был смел и непреклонен. Шрѐдер играл зрелого человека,

вынужденного совершать убийства и понимавшего, что лишение жизни другого — грех,

которому нет прошения.

Две трактовки «Гамлета» и положили начало разным традициям толкования образа принца

Датского в последующие века.

Сиена из спектакля «Гамлет». В роли

шекспировского героя — Иоганн

Брокман. Гравюра А. Ходовецкого. 1778 г.

В 1791 г. Гѐте принял руководство Веймарским придворным театром. По его приглашению в