Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

определѐнный тип личности. Всего было четыре постоянных персонажа: Макк — обжора,

дурак и простофиля (изображался лысым, с крючковатым носом и ослиными ушами), Буккон

— смышлѐный и болтливый обжора (в маске подчѐркивались отвислые губы и раздутые щѐки),

Папп — богатый, скупой и глупый старик, и, наконец, Доссен — хитрый горбун, невежа и шар-

Старики — маски ателланы.

266

Просцениум древнеримского театра. Настенная живопись. Помпея.

латан. Текст ателланы сочиняли по ходу действия участники спектакля, и только в I в. до н.э.

появились литературные обработки ателланы.

На рубеже новой эры наибольшим успехом в Риме пользовались комедии, написанные как

подражание греческим образцам, — паллиаты. Сам термин произошѐл от названия греческого

широкого плаща — паллия; в таких одеждах ходили герои этих произведений. Действие пьес

происходило в Греции, и соответственно персонажи были греками. Однако часто всѐ греческое

— имена, названия городов и т. д. — становилось просто декорацией: герои занимали

должности, существовавшие в Древнем Риме, упоминались римские монеты, а само поведение

этих «греков» скорее напоминало поведение римлян. Создателем паллиаты был римский поэт

Гней Невий (около 270—201 до н.э.), а расцвет жанра связан с именем Тита Макция Плавта

(около 250— 184 до н.э.). Своим творчеством он заложил основы европейской комедии нового

времени.

Имя драматурга — Макций — указывает на то, что, возможно, он исполнял роль Макка в

ателлане. «Плавт» в переводе с латыни означает «плосконогий», поэтому существует

предположение, что Плавт был плясуном: такие актѐры носили особую плоскую обувь.

Плавт в своих комедиях стремился, прежде всего, к занимательности.

«Билеты» для зрителей Древнего Рима.

267

Шкаф с масками для театральных представлений. Миниатюра. II в. до н.э.

Он широко использовал такой художественный приѐм, как контаминация (от лат. contaminatio

— «соприкосновение», «смешение»): в одной пьесе «смешивал» фрагменты сюжетных линий

пьес разных греческих авторов. В пьесах Плавта интересны не только главные герои, но и

второстепенные. В «Хвастливом воине», например, появляется флейтистка, которая выдаѐт

себя за почтенную матрону. Здесь — прямая связь с небольшими забавными сценками

ателланы, которые разыгрывались для развлечения и поучения простодушных зрителей.

Комический эффект рождал и приѐм кви про кво, что на латыни буквально значит «кто про

что». Выразительный пример применения «кви про кво» — диалог Эвклиона и Ликонида из

пьесы «Клад». Эвклион (кстати, первый скупой европейской драмы) рвѐт и мечет по поводу

пропажи горшка с золотом, а Ликонид пытается рассказать безутешному скупцу, что лишил

невинности его дочь. Но юноша говорит не прямо, а иносказательно, и Эвклион решает, что тот

признаѐтся в краже горшка. Соединение реплик, в которых не назван предмет обсуждения, и

приводило к путанице, заставляло зрителей от души веселиться.

Большое место в комедиях Плавта занимали контики (от лат. cantio — «пою») — музыкальные

номера, арии и речитативы, произносившиеся под музыку.

Самый деятельный и энергичный герой в пьесах драматурга — раб-наперсник. Плавт вывел на

сцену типичные для римского общества того времени образы — нахлебника, сводника,

хвастливого воина, ростовщика. Имена героев обычно значимы. Так, имя хвастливого воина —

Пиргополиник — означает «башнеградо-разрушитель».

Другой известный римский драматург, писавший паллиаты, — Публий Теренций Афр (ок.

185—159 до н.э.) был рабом из-под Карфагена. Он получил имя Теренций по имени своего

хозяина, выучившего его и отпустившего на волю. Слово «афр» означало происхождение