Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Режиссѐрское искусство, как и любое другое, — это, прежде всего образное мышление. В

спектакле образы складываются из актѐрской игры, ритма, темпа, зависят от построения

сценического пространства. История сценического искусства XX в. знает впечатляющие

режиссѐрские образы мира, отразившие особенности художественного мировоззрения

различных мастеров. Признанными творцами сценических метафор стали Генри Эдуард

Гордон Крэг (1872—1966), Всеволод Эмильевич Мейерхольд, Джорджо Стрелер (1921 —

1997), Юрий Петрович Любимов (родился в 1917 г.), балетмейстеры Морис Бежар (настоящая

фамилия Берже, родился в 1927 г.) и Матс Эгк, а также успешно работающие на оперных

сценах Роберт Уилсон и Люк Бонди.

Сценическая метафора, сочинѐнная режиссѐром, помогает постичь

Джорджо Стрелер репетирует.

Юрий Любимов на сцене репетирует

с актѐром.

260

ОТ ВЫБОРА ПЬЕСЫ ДО ПРЕМЬЕРЫ

В разные эпохи спектакли подготавливали по-разному. Постепенно сложилась практика

репетиционного процесса, общего для театров всех стран.

Всѐ начинается с выбора пьесы. Режиссѐр читает текст актѐрам, потом распределяет роли, и

затем проходит читка по ролям. Следующий этап — «застольные» репетиции (от лат. repetitio

— «повторение»). Параллельно режиссѐр работает с художником-постановщиком: они

обсуждают построение сценического пространства, в котором будет разворачиваться действие

пьесы. Решающее слово всегда принадлежит режиссѐру — актѐры выполняют его указания.

Когда подготовлены декорации и костюмы, репетиции из специальной (репетиционной)

комнаты переносятся на сцену. Участники спектакля, уже в гриме и костюме, обживают

пространство сцены. Обычно спектакль готовят два-три, а иногда и пять месяцев. Нужно

согласовать игру актѐров с массовкой, с шумовиками, продумать освещение. Монтировочные

репетиции ведутся без актѐров: устанавливают декорации, отрабатывают закрытие и открытие

занавеса.

Наконец наступает день генеральной репетиции (иногда его называют представлением «для

пап и мам»). Теперь спектакль можно показывать публике — впереди день премьеры.

«Застольная» репетиция.

суть какого-либо явления или события. На сцене метафоры, в отличие от литературных, чаще

всего пространственные, они создаются постановщиком спектакля совместно с художником-

сценографом. Иногда бывает трудно определить, кому принадлежит то или иное

пространственное решение: режиссѐру или сценографу. Впрочем, это не имеет особого

значения. Важен результат — воздействие на публику, наиболее яркое выражение сути

режиссѐрского замысла.

Так, в историю театрального искусства вошла золотая мантия-пирамида, которая превращала

свиту короля в опасное чудовище. Она была специально придумана для спектакля Гордона

Крэга «Гамлет», поставленного в Московском Художественном театре (1911 г.). Тяжѐлый

вязаный занавес в том же «Гамлете» в постановке Юрия Любимова 1971 г. символизировал

судьбу.

Как только режиссѐр обрѐл главенствующее положение в театре, важной стала проблема

взаимопонимания между участниками спектакля. На сценической площадке

могут сталкиваться различные стили, разные творческие пристрастия. Режиссѐр-постановщик

призван соединить все элементы в одно целое, учитывая при этом особенности характеров

актѐров и вкусы художника, понимая двойственность их роли в подготовке спектакля. Актѐры

и художник-сценограф одновременно самостоятельны и подчинены воле режиссѐра-

постановщика. Он же в своей работе должен помнить о двойном, точнее, даже тройном

подчинении актѐра. Участник сценического действия должен руководствоваться текстом пьесы