Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

картина). В сцене предсмертного монолога князя Андрея (двенадцатая картина) бессвязные

речитативные фразы героя накладываются на назойливый мотив, исполняемый хором за

сценой. И это помогает психологически точно передать состояние человека, находящегося

между жизнью и смертью.

В развитии действия Прокофьев чередует арии и дуэты с монументальными хорами и

речитативными сценами. Яркий пример тому — сцена военного совета в Филях (десятая

картина). Этот эпизод первоначаль-

Джульетта и кормилица. Эскиз костюмов к балету «Ромео и Джульетта».

212

Пьер. Наташа. Кутузов. Князь Андреи. Эскизы костюмов к опере «Война и мир».

АРАМ ИЛЬИЧ ХАЧАТУРЯН

(1903—1978)

Творчество Арама Ильича Хачатуряна составляет важную часть, как русской, так и армянской

музыкальной культуры XX в. Музыку композитора, яркую и темпераментную, можно сравнить

с живописными полотнами его соотечественника — художника Мартироса Сергеевича

Сарьяна. Выпускник Московской консерватории (1934 г.), ученик Н.Я. Мясковского,

Хачатурян блестяще знал русскую и европейскую классику, фольклор народов Закавказья.

Выразительный пример соединения этих традиций — концерты для фортепиано и скрипки

(1940 г.) и виолончели (1946 г.). Основные темы произведений основаны на интонациях

армянского фольклора, а разработаны они по законам сонатно-симфонического цикла. Ярким

национальным колоритом отличается музыка балета «Гаянэ» (1957 г.); один из номеров —

«Танец с саблями» стал популярной концертной пьесой.

Вершина творчества Хачатуряна — балет «Спартак» (1956 г.). В балете рассказывается о

восстании рабов в Древнем Риме (I в. до н.э.). Сюжетные линии вымышлены, но главные герои

— вождь восставших Спартак и римский полководец Марк Красс — исторические персонажи.

Много внимания композитор уделил любви Спартака и его жены Фригии, поэтому музыка

сочетает в себе драматизм, волевое и мужественное начало с романтической лирикой. Каждый

персонаж наделѐн характерной системой интонаций, а для выделения поворотов сюжета

мастерски использована система лейтмотивов. По сложности и глубине образов музыка балета

сравнима с симфонией, но вместе с тем она понятна и интересна любому слушателю,

независимо от степени подготовленности.

Немало произведений Хачатурян написал для драматического театра. Лучшая его работа в этой

области — музыка к драме М.Ю.Лермонтова «Маскарад» (1941 г.). Небольшой цикл

«вставных» номеров, которые по замыслу режиссѐра должны были служить фоном для

драматического действия, композитор превратил в музыкальные характеристики героев. Самый

выразительный фрагмент — вальс. Он звучит на балу, в ходе которого главный герой, Арбенин,

мучимый ревностью, отравляет свою жену Нину. В музыке танца поразительно соединились

несовместимые вещи — утонченное изящество и внутренний драматизм. Вальс передаѐт и

внешнее действие, и внутреннее, готовя зрителя к трагической развязке.

Кроме композиторского творчества А. И. Хачатурян много и плодотворно занимался

дирижированием и педагогикой; с 1951 г. был профессором Московской консерватории.

Арам Ильич Хачатурян.

213

но казался композитору совершенно не приспособленным для музыки, и он написал его,

уступая настойчивым уговорам своего друга, дирижѐра Самуила Абрамовича Самосуда (1884—

1964). В результате получилась одна из лучших сцен оперы. Каждый участник совета показан

через короткие речитативные реплики, проходящие в динамичном диалоге. Логичным финалом

сцены стала торжественная ария Кутузова, придающая всему действию эпическую

масштабность.