Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

ощутить глубокие чувства, которых они, может быть, ранее никогда не испытывали.

«ГОЛЫЙ ОСТРОВ»

В 1961 г. фильм «Голый остров» (1960 г.) режиссѐра Канэто Синдо (родился в 1912 г.) был

удостоен главного приза на Московском Международном кинофестивале. Картина вызвала шок

у кинематографической публики: в фильме — ни единого слова! Музыка и звуки природы

заменили речь. В «Голом острове» во всех подробностях показан повседневный быт

крестьянской семьи. Скудна природа крошечного острова, отрезанного морем от остального

мира, неторопливо мерное течение дней, месяцев, лет.

Трудная, порой невыносимая жизнь крестьян показана на протяжении четырѐх времѐн года.

Семья живѐт тем, что выращивает батат на острове, где нет пресной воды. Бесконечна череда

дней, однообразна будничная работа. Изо дня в день мужчина и женщина привозят воду на

лодке и носят еѐ в тяжѐлых деревянных вѐдрах, раз за разом поднимаясь по крутым, выбитым в

земле ступенькам вверх, от подножия острова к его вершине.

Осенью под нескончаемым холодным дождѐм женщина собирает водоросли, зимой плетѐт на

продажу соломенные сандалии. Нобуко Отова представила традиционный образ покорной

судьбе японской крестьянки. Актриса достоверно передала исконно народные черты характера

героини: трудолюбие, преданность семье, мудрость, жизнестойкость и бесконечное терпение.

Лишь однажды крестьянка взбунтуется: после внезапной смерти и похорон старшего сына

молча вернѐтся на поле и от отчаяния, от незатихающей боли утраты начнѐт вырывать из земли

ненавистные побеги. С горькими рыданиями женщина рухнет на опостылевшую землю,

проклиная неумолимую судьбу, отнявшую сына. Но жизнь должна продолжаться, как бы

тяжела она ни была. Нужно нести свой крест.

Кадр из фильма «Вкус простой пищи». Режиссѐр Ясудзиро Одзу. 1952 г.

Одзу снимал немые фильмы вплоть до 1936 г. В 1937 г, едва освоив звук, он ушѐл на фронт. К

работе в кино вернулся только в 1947 г. Впоследствии Одзу говорил, что война научила его

позитивному отношению к жизни, которое и стало во многом основой его творчества. После

войны окончательно сложился стиль режиссѐра — аскетичность, строгость, простота и

однообразность приемов, не мешающие сильнейшему эмоциональному воздействию.

никогда не обращался к историческому прошлому, не использовал эстетику живописи или

театра, не приукрашивал реальность. Действие в его фильмах сведено до минимума. Это

позволило Одзу добиться такого эффекта, что происходящее на экране становилось значимым

для каждого зрителя. Несмотря на то, что действие происходит в японской семье, в японском

городе (почти всегда в Токио), национальная специфика оказывается несущественной. То, о

чѐм повествует Одзу, одинаково важно и для европейца, и для азиата, и для американца.

Однако почему Одзу считают «самым японским» режиссѐром? Наверное, потому, что он

придерживался в кино одного из канонов классической японской эстетики, согласно которому

красота не может быть постигнута в видимых и слышимых образах. Напротив, то, что человек

видит и слышит, является обманчивым, отдаляя его от красоты, от сути мироздания. Японский

поэт Басѐ Мацуо (1б44—1694) говорил о принципе «саби», что по-

584

«РАСЁМОН»

Сценарий фильма Акиры Куросавы «Расѐмон» (1950 г.) основан на двух новеллах великого

японского писателя Рюноскэ Акутагавы (1892—1927). Новелла «Ворота Расѐмон» рассказывает

о случайных попутчиках, укрывшихся от дождя под сводами полуразрушенной святыни. Один

из них рассказывает историю преступления, свидетелем которого он оказался. О самом

преступлении повествует вторая новелла — «В чаше». Одно и то же событие (убийство