Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

отличался лѐгкостью, изяществом.

45

МАСКИ

В XVI—XVII столетиях в Англии при королевском дворе и в домах аристократов устраивались

музыкальные представления, получившие название «маски». Они давались, несмотря на запрет,

даже в период пуританского правления. В таком спектакле не было сюжета. Перед зрителем

разворачивалось пышное комедийное костюмированное действо. Пѐстрой чередой сменяли

друг друга сцены и номера: маскарадные шествия, драматические диалоги, сольные и хоровые

песни, танцы. Со временем возросла роль повествования, появился незатейливый сюжет

(обычно мифологический), к которому придворные композиторы сочиняли музыку.

Ярким образцом жанра может служить маска «Купидон и Смерть» (1653 г.; текст Джеймса

Шерли, музыка Мэтью Локка и Кристофера Гиббонса). Идея постановки довольно проста:

любовь побеждает смерть. На сцене действовали аллегории (отвлечѐнные идеи и понятия,

воплощѐнные в конкретные художественные образы), мифологические персонажи и простые

смертные: Купидон, Смерть, Безумие, Отчаяние, Природа, Дворянин, Трактирщик,

Влюблѐнные, Старик и Старуха и т. п.

В XVII в. некоторые композиторы уже стали называть подобные сочинения оперой. Маски,

конечно, ещѐ не опера, но они подготовили формирование этого вида музыкального искусства

в Англии.

гражданские войны 1642—1646 гг. и 1б48 г. завершились падением монархии и установлением

республики. К власти пришли сторонники пуританства — одного из направлений

протестантизма. Проведѐнные ими реформы затронули не только социальную, но и культурную

жизнь страны. Пуритане отвергали церковную музыку, созданную в предшествующие

столетия: они сжигали ноты, разрушали органы, скрипка была объявлена инструментом

греховным. Светское искусство, особенно театр, считалось греховной роскошью. В 1660 г.

произошла реставрация (восстановление) монархии: на трон взошѐл Карл II Стюарт.

Художественная жизнь сосредоточилась (как и в других государствах в тот период) вокруг

королевского двора. Карл II, вернувшись на родину из французской эмиграции, стремился

подражать Людовику XIV. Возобновилась деятельность Королевской капеллы; при английском

дворе давала представления итальянская оперная труппа, выступали известные певцы и

инструменталисты. Английские музыканты вновь получили возможность знакомиться с

достижениями итальянских и французских мастеров.

Крупнейший композитор эпохи Реставрации — Генри Пѐрселл (около 1659—1695). Он родился

в Лондоне в семье придворного музыканта; учился в Королевской капелле (пел в хоре, осваивал

игру на органе, лютне, скрипке), затем был зачислен на придворную службу. Там Пѐрселл

следил за сохранностью музыкальных инструментов, своевременно их чинил и настраивал; это

помогло будущему композитору изучить особенности звучания различных инструментов.

За свою короткую жизнь Пѐрселл написал много вокальных, инструментальных, музыкально-

театральных произведений, наиболее значительное из которых — опера «Дидона и Эней» (1689

г.). Это первая английская национальная опера. Она была заказана учителем танцев из

пансиона для благородных девиц. Частный характер заказа повлиял на облик произведения: в

отличие от монументальных опер Монтеверди или Люлли сочинение Пѐрселла

Генри Пѐрселл.

Автограф партитуры гимна Генри Пѐрселла. 1685 г.

*Либретто (от ит. libretto — «книжечка») — текст музыкально-драматического произведения

(оратории, кантаты, оперы и др.).

46

невелико по размерам, действие развивается стремительно. Либретто оперы (автор Николас

Тэйт) было написано по мотивам героического эпоса «Энеида» римского поэта Вергилия.