Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

представители разных ремѐсел. В XVI столетии объединения мейстерзингеров существовали во

многих городах Германии.

Свои песни мейстерзингеры сочиняли по строгим правилам, творческая инициатива стеснялась

множеством ограничений. Новичок должен был сначала освоить эти правила, затем научиться

исполнять песни, далее сочинять текст к чужим мелодиям, и только потом он мог создавать

собственную песню. Мелодиями-образцами считались напевы прославленных мейстерзингеров

и миннезингеров.

Выдающийся мейстерзингер XVI в. Ганс Сакс (1494—1576) происходил из семьи портного, но

в юности покинул родительский дом и отправился путешествовать по Германии. Во время

странствий юноша обучился ремеслу сапожника, но главное — познакомился с народным

искусством. Сакс был хорошо образован, прекрасно знал античную и средневековую

литературу, читал Библию в немецком переводе. Он глубоко проникся идеями Реформации,

поэтому писал не только светские песни, но и духовные (всего около шести тысяч песен). Ганс

Сакс прославился и как драматург (см. статью «Театральное искусство эпохи Возрождения»).

МУЗЫКА XVII—XVIII ВЕКОВ

На рубеже XVI—XVII столетий полифония, господствовавшая в музыке эпохи Возрождения,

начала уступать место гомофонии (от греч. «хомо'с» — «один», «одинаковый» и «фоне» —

«звук», «голос»). В отличие от полифонии, где все голоса равноправны, в гомофонном

многоголосии выделяется один, исполняющий главную тему, а остальные играют роль

аккомпанемента (сопровождения). Аккомпанемент представляет собой, как правило, систему

аккордов (гармоний). Отсюда и название нового способа сочинения музыки — гомофонно-

гармонический.

Изменились представления о церковной музыке. Теперь композиторы стремились не столько к

тому, чтобы человек отрешился от земных стра-

36

ОРАТОРИЯ И КАНТАТА

Как самостоятельный музыкальный жанр оратория (ит. oratorio, от позднелат. oratorium —

«молельня») начала складываться в Италии в XVI в. Истоки оратории музыковеды видят в

литургической драме (см. статью «Театр средневековой Европы») — театрализованных

представлениях, рассказывающих о библейских событиях.

Подобные действа разыгрывались в храмах — отсюда и название жанра. Сначала оратории

писали на тексты Священного Писания, и предназначались они для исполнения в церкви. В

XVII столетии композиторы стали сочинять оратории на современные поэтические тексты

духовного содержания. По строению оратория близка к опере. Это крупное произведение для

певцов-солистов, хора и оркестра, имеющее драматический сюжет. Однако в отличие от оперы

в оратории нет сценического действия: она рассказывает о событиях, но не показывает их.

В Италии в XVII в. сложился ещѐ один жанр — кантата (ит. cantata, от лат. canto — «пою»).

Как и ораторию, кантату обычно исполняют солисты, хор и оркестр, но по сравнению с

ораторией она короче. Кантаты писались на духовные и светские тексты.

стей, сколько к тому, чтобы раскрыть сложность его душевных переживаний. Появились

произведения, написанные на религиозные тексты или сюжеты, но не предназначенные для

обязательного исполнения в церкви. (Такие сочинения называют духовными, так как слово

«духовный» имеет более широкое значение, чем «церковный».) Основные духовные жанры

XVII— XVIII вв. — кантата и оратория. Возросло значение светской музыки: она звучала при

дворе, в салонах аристократов, в общедоступных театрах (первые такие театры были открыты в

XVII в.). Сложился новый вид музыкального искусства — опера.

Инструментальная музыка также отмечена появлением новых жанров, и в первую очередь

инструментального концерта. Скрипка, клавесин, орган постепенно превратились в сольные