Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

трагедию войны, он навсегда решил для себя, что сиена должна отличаться от будней, обладать

магической красотой. Режиссѐр, по мнению Стрелера, — это поэт и волшебник, творец

красоты, одухотворяющий сценическое пространство. Спектакли самого Стрелера пронизаны

музыкой — не только звуками, но и особой музыкальностью пластических построений.

В 1947 г. режиссѐр создал в Милане «Пикколо-театр» (ит. piccolo — «маленький»), заявив, что

это «театр для людей», для всех — независимо от социального положения и уровня культуры.

Красота чарует и возвышает душу, подобно операм Моцарта. Критики часто пишут о

моцартианстве стрелеровской режиссуры. Таковы спектакли «Слуга двух господ» (1947 г.),

«Буря» (1972 г.), «Перекрѐсток» (1974 г.). Запоминаются мизансцены Стрелера — он создаѐт

своеобразный театр теней — сцену силуэтов. Такое решение связано и с традицией

венецианской гравюры, и с современным итальянским кинематографом (пластическими

композициями Феллини и Висконти).

Марчелло Моретти в роли Арлекина в спектакле «Слуга двух господ» (комедия К.

Гольдони). Режиссѐр Дж. Стрелер. «Пикколо-театр», Милан. 1960 г.

«Шесть персонажей в поисках автора» (1921 г.), «Каждый по-своему» (1924 г.) и «Сегодня мы

импровизируем» (1929 г.). Некоторые пьесы построены по принципу двойного или тройного

сюжета, когда один вложен в другой. Излюбленный приѐм драматурга — «театр в театре».

В 1925 г. Луиджи Пиранделло создал свой театр и стал его режиссѐром. В 20-х гг. к нему

пришла мировая известность. В 1934 г. он получил Нобелевскую премию. Первой актрисой

театра была Марта Абба, для которой драматург сочинил многие пьесы.

После Второй мировой войны диалектный театр обрѐл второе дыхание. Сцены мира завоевали

пьесы неаполитанца Эдуардо Де Филиппо (настоящая фамилия Пассарелли, 1900—1984) —

самого крупного драматурга послевоенной Италии, великого актѐра, создателя театра. В

«инсценировке реальной жизни», как сам Де Филиппо называл свои пьесы, рядовой

неаполитанец узнавал себя. В грустных комедиях («Призраки», 1946 г.; «Филумена

Мартурано»,

1947 г.; «Ложь на длинных ногах»,

1948 г., и др.) речь идѐт об отношениях в семье, о нравственности и назначении человека, о

проблемах войны и мира. Искусство драматурга своими корнями уходит в комедию дель арте с

еѐ импровизациями и буффонадой. В театре Де Филиппо произошло естественное слияние

драмы и комедии, мелодрамы и фарса, гротеска и лиричности, достоверных бытовых картин и

условных персонажей-масок.

Значительной фигурой в театре Италии стал Дарио Фо (родился в 1926 г.) — блистательный

актѐр, известный режиссѐр, один из самых популярных драматургов Италии. В 1997 г. он был

удостоен Нобелевской премии в области литературы. Дарио Фо — яркий представитель

политического театра. Его интересует человек как социальный тип, с яркими, заострѐнными,

преувеличенными чертами, оказавшийся в острой, фарсовой, парадоксальной ситуации.

Искусство Фо связано с традицией комедии дель арте. Это театр масок, а не характеров, театр

политической сатиры. Среди наиболее известных комедий Фо — «Архангелы не играют во

флиппер» (1959 г.), «Изабелла, три каравеллы и болтун» (1963 г.), «Случайная смерть

анархиста» (1970 г.), а также моноспектакли. Лучшим творением Фо многие критики признают

пьесу «Мистерия-буфф», в которой использованы в основном евангельские сюжеты. Впервые

она была поставлена в 1969 г., и с тех пор автор внѐс немало дополнений. В пьесе много

персонажей, но все роли, по замыслу Фо, должен играть один актѐр. «Мистерия-буфф» — это

моноспектакль, непревзойдѐнным исполнителем которого был и остаѐтся Дарио Фо.

Крупнейший режиссѐр современного итальянского театра — Лука Ронкони (родился в 1933 г.).