Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

С 1861 г. Лист попеременно жил в Риме, Будапеште и Веймаре. В этот период он обращался к

крупным жанрам. В Риме были созданы оратории «Святая Елизавета» (1862 г.; по мотивам

средневековой легенды)

и «Христос» (1866 г.; по евангельским сюжетам), написана «Венгерская коронационная месса»

(18б7 г.).

Композитор работал и в жанре песни; самые известные произведения — «Лорелея» (на стихи

Генриха Гейне) и «Как дух Лауры» (на стихи французского писателя Виктора Гюго).

По инициативе Ференца Листа в Будапеште в 1875 г. была создана

Музыкальное утро в доме Ференца Листа в Веймаре.

*Рапсодия — виртуозное произведение в свободной форме, имеющее яркую национальную

окраску; может быть основано или на подлинных народных темах, или на их имитации (как у

Листа).

89

СИМФОНИЧЕСКИЕ ПОЭМЫ ЛИСТА

Ференц Лист создал жанр симфонической поэмы. В основе произведений такого рода лежат два

принципа — программность и монотематизм. Принцип монотематизма (от греч. «мо'нос» —

«один», «единственный» и «тема») заключается в том, что композитор на основе одной

ведущей темы выстраивает всѐ произведение. Тема непрерывно изменяется (для этого Лист

использовал многочисленные технические приѐмы, которыми владел в совершенстве) и в

результате часто обретает характер, прямо противоположный изначальному.

Одна из наиболее известных симфонических поэм — «Прелюды» (1854 г.). Сначала

композитор хотел сочинить произведение для мужского хора под названием «Четыре стихии».

Однако, написав инструментальное вступление, решил оставить его в виде отдельного

сочинения и стал искать текст для объяснения программы. Вскоре он остановился на

стихотворении «Прелюды» французского поэта-романтика Альфонса Ламартина. Смысл

стихотворения можно выразить так: жизнь есть ряд прелюдий к тому, что будет после смерти.

«Прелюды» — яркий образец монотематизма Листа: все части сонатной формы основаны на

теме вступления, строгой и лаконичной. В главной партии тема звучит как торжественный

гимн, а в побочной приближается к лирической песне.

СТИЛЬ ВЕРБУНКОШ И ФEPEHЦ ЭРКЕЛЬ

С эпохи позднего Средневековья в венгерском фольклоре известны песни куруцев (венг.

kurucok, от лат. crux — «крест»). Куруцами начиная с XVI в. называли повстанцев,

сражавшихся за свободу Венгрии. На основе этих песен в период революции 1848—1849 гг. в

венгерской народной музыке сформировался стиль вербункош (венг. verbunkos, от нем. Werbung

— «вербовка»). Существенное влияние на него оказали румынский, славянский, арабский

фольклор, традиции цыганского скрипичного исполнительства. Сочинения, созданные в этом

стиле, отличает драматическая напряжѐнность, импровизационный характер и ритмическая

свобода. Известный венгерский народный танец чардаш — типичное порождение вербункоша.

Стиль вербункош стал основой творчества венгерского композитора, дирижѐра и пианиста,

основоположника национальной оперы Ференца Эркеля (1810—1893). Из восьми опер Эркеля

наибольшей известностью пользуется «Банк бан» (1861 г.). Сюжет оперы взят из средневековой

истории Венгрии и рассказывает о борьбе с чужеземными властителями. По жанру это

сочинение — лирико-драматическая опера, в которой много прекрасных арий и вокальных

ансамблей.

Музыкальная академия, первым президентом и профессором которой он стал. Композитор

способствовал становлению чешской, норвежской, испанской и русской музыкальных школ,

поддерживал Бедржиха Сметану, Эдварда Грига, Исаака Альбениса и др. Лист высоко ценил

произведения русских мастеров (с членами кружка «Могучая кучка» венгерского композитора

связывали дружеские отношения) и пропагандировал их творчество.

ИОГАННЕС БРАМС

(1833—1897)