Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Сен (родился в 1923 г.), крупнейший наряду с С. Реем представитель бенгальского кино.

Действие картины происходит во времена, когда Индия принадлежала Англии. Один из двух

главных героев ленты — сагиб (чиновник колониальной администрации). Другой, Гхинуа, —

выходец из племени санталов, живущего по древним обычаям родового строя. Он сблизился с

сагибом на почве общего увлечения охотой. Когда деревенский богатей надругался над

молодой женой Гхинуа, тот расправился с врагом, принѐс его голову сагибу и никак не мог

понять, почему друг приговорил его к смертной казни, — ведь он действовал во имя

справедливости.

Амитабх Баччан и Митхун Чакраборти отличаются от своих предшественников. Их герои более

уместны в американских боевиках, чем в индийских картинах 50-х и 60-х гг. Но традиции

давних лент не угасли в картинах, где снимаются новые звѐзды. Авторы фильмов по-прежнему

озабочены не правдоподобностью сюжетов, а тем, чтобы зритель испытал наслаждение расой

— на этот раз не любви, но удивления и гнева. И по-прежнему сюжет до предела насыщен

песнями, как, например, в «Танцоре диско».

ОТ «ОТТЕПЕЛИ» ДО «ПЕРЕСТРОЙКИ»

В 70-х гг. кинематограф в Советском Союзе, в отличие от голливудского и европейского, был

не частным предприятием, а государственной монополией, приносившей огромный доход в

бюджет страны.

Кино — это не только «зеркало» души, но и «зеркало» общественных процессов. К началу 70-х

на смену революционной и военной героике прежних лет пришли поэзия и проза

повседневности. Стало ясно, что в ближайшее время не будет новых революционных бурь, а

«коммунистический рай», обещанный партией к 1980 г., отодвигается в необозримое будущее.

Кинематограф отразил общую растерянность при отсутствии ясных целей для общества в

целом. Идея «светлого будущего» была поставлена под сомнение. Теперь каждый советский

человек — от провинциального рабочего до столичного академика — остался наедине с

историей.

В 70-х гг. сплочѐнное общество распалось, и герой этого времени начал решать проблемы

индивидуально. В этом смысле символично название картины Г. Панфилова и Е. Габриловича

«Начало» (1970 г.). В образе героини — Паши Строгановой (еѐ сыграла актриса Инна

Чурикова) авторы выразили двойственность ситуации. Как примирить героическое начало (в

образе Жанны д'Арк, которую героиня приглашена сыграть в кинофильме) с неинтересной

повседневной реальностью (Паша работает на текстильной фабрике и играет Бабу-ягу в

заводском клубе)? До «Начала» героическое и бытовое существовали на экране в тесной связи.

В фильме Панфилова и Габриловича эти понятия жѐстко разведены и пересекаются только на

съѐмочной площадке, когда Паша в гриме Жанны призывает войска на защиту отечества.

Теперь героическое превращается в кино, имитирует жизнь на съѐмочной площадке. «Начало»

хоронит идею

590

революционной романтики и коллективного подвига. У героини в реальной жизни остаются

лишь будничные заботы, с которыми она не знает, как справиться: личная жизнь не

складывается, работу в кино больше не предлагают, и героическая патетика остаѐтся только на

экране.

На смену революционной романтике картин «Неуловимые мстители» (19б7 г., режиссѐр

Эдмонд Кеосаян) и «Гори, гори, моя звезда» (1970 г., режиссѐр Александр Митта) приходит

игра с героическими сюжетами. Пример тому — иронический фильм Николая Рашеева и

Аркадия Народицкого «Бумбараш» (1971 г.). Здесь события Гражданской войны преподнесены

в форме, близкой к мюзиклу (композитор Владимир Дашкевич, стихи Юлия Кима). В конце 60-

х подобную легкомысленную интонацию и стилистику в отношении этой темы было

невозможно представить.