Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)
-
Год:2000
-
Название:Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7
-
Автор:
-
Жанр:
-
Серия:
-
Оригинал:Русский
-
Язык:Русский
-
Издательство:Аванта
-
Страниц:498
-
ISBN:5-86529-042-8
-
Рейтинг:
-
Ваша оценка:
Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов читать онлайн бесплатно полную версию книги
того, применяют устройство под названием «хай-хэт» для игры на тарелках средних размеров с
помощью ножной (для левой ноги) педали. Иногда установка включает два больших барабана,
иногда маленькие ударные — «черепашки», «коубелл» (коровий колокольчик).
Помимо ударной установки в джазе широко используют отдельные ударные инструменты, на
которых, как правило, играет специальный исполнитель (перкуссионист). Это конга и бонги
(барабаны для игры руками), маракасы (напоминают погремушки) и др.
музыкальная речь, которой также присущи «словарь» и «грамматические правила» — набор
мотивов, интонаций и способов их сочетания. В совокупности все выразительные средства
воспринимаются как стиль. Другая особенность джаза — сложный ритм. Ритм составляют
акценты. В основе джазового ритма находится бит (от англ. beat — «удар», «пульс», «биение»).
Акценты бита могут приходиться на чѐтные — слабые доли такта (офф-бит) и нечѐтные —
сильные (даун-бит). В ритме есть много и других акцентов. В сочетании они должны создавать
драйв (от англ. drive — «гонка», «езда», «атака», «привод») — динамическое качество ритма
или бита. Наличие драйва создаѐт у слушателя впечатление движения, нарастающего темпа,
тогда как он остаѐтся неизменным. Этот термин теперь используется и в рок-музыке.
Специфически джазовым качеством является свинг (от англ. swing — «мерное качание», «ход»):
напряжение и расслабление звуковой материи, своеобразная пульсация придают джазовой
музыке упругость, пластичность и особую выразительность.
В американском джазе, особенно в том, который играют чѐрные музыканты, явственно
слышатся «блюзовые ноты» (черта афроамериканской музыки).
Большинство образцов джазовой музыки — это инструментальные пьесы, построенные по
классической модели «темы с вариациями». После того как ансамбль исполнил тему, солисты-
импровизаторы по очереди играют вариации, а остальные аккомпанируют. При этом все
исполнители соблюдают гармоническую структуру исходной темы и еѐ продолжительность.
Этот периодически повторяемый объѐм темы в мировой музыке именуется хорусом, или
корусом (от англ. chorus — в значении «припев», «повтор»), в российской практике —
квадратом. Хорус, или квадрат, — полный период темы, лежащей в основе импровизации.
Общеизвестные темы, которые в джазе исполняются наиболее часто, называются
стандартами. Многие стандарты — это популярные песни, мелодии из кинофильмов и
театральных спектаклей, созданные в 20—50-х гг. В современном джазе стандартами всѐ чаще
становятся инструментальные пьесы, спе-
СПИРИЧУЭЛ
Спиричуэл (от англ. spiritual — «духовный») — жанр духовных песнопений чѐрных
американцев. Он возник приблизительно в XVII в. на основе протестантского хорала (см.
статью «Музыка эпохи Возрождения»). Многоголосие, гармонии и мелодии, заимствованные
из европейской музыкальной традиции, сочетаются в спиричуэл с выразительными средствами
и приѐмами афроамериканской музыки (импровизация, сложная ритмическая структура,
построение по принципу вопроса-ответа и т. д.). Поэтическое содержание связано с
библейскими текстами, а также с повседневной жизнью чѐрных американцев. Спиричуэл
исполняется хором без инструментального сопровождения, с хлопками в ладоши и
танцевальными движениями певцов. До середины XIX столетия этот жанр оставался частью
афроамериканского фольклора. Позднее он вошѐл в репертуар профессиональных музыкантов.
Жанр спиричуэл оказал влияние на формирование блюза и раннего джаза.
*Акцент — резкое по звучности выделение одного звука среди небольшой группы.
188
циально предназначенные для джазовых музыкантов.
Самым ранним джазовым стилем считают музыку ансамблей, в состав которых входили труба