Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Туба имеет вентильный механизм, с помощью которого извлекают звуки разной высоты.

Наиболее распространены басовая и контрабасовая тубы. Звук у инструмента широкий и

сильный, и применяют тубу обычно в музыке скорбного характера.

101

определѐнная доля поверхностной развлекательности, которая присутствует даже в его лучших

операх.

Влияние жанра «большой оперы» чувствуется в отдельных произведениях композиторов

других национальных школ: в опере Джоаккино Россини «Вильгельм Телль», опере Винченцо

Беллини «Пуритане», раннем сочинении Рихарда Вагнера «Риенци».

Мефистофель. Маргарита. Эскизы костюмов к опере «Фауст». Художник В. Д. Поленов.

ШАРЛЬ ГУНО, ЖЮЛЬ МАССНЕ И ЛИРИЧЕСКАЯ ОПЕРА

К началу второй половины XIX в. произведения, написанные в жанре «большой оперы»,

утратили ведущее положение на сцене французских театров. Публике стал интересен

внутренний мир обычного человека, а не преувеличенно романтические переживания

исключительной личности. В музыке усилилось влияние реализма. На смену драматическому

пафосу и героической позе пришли простота и искренность. Композиторы стремились

выразить в своих произведениях чувства, которые в течение жизни испытывает почти каждый

человек, — радость и печаль, любовь и ревность и т. п.

Во французском оперном искусстве во второй половине XIX столетия сформировался новый

жанр — лирическая опера. Его основоположник — композитор Шарль Гуно (1818—1893). Он

учился в Парижской консерватории, в 1839 г. получил Большую Римскую премию и на четыре

года уехал в Италию (в этот же период он посетил Вену и Германию).

Ранние оперы Гуно не имели успеха. Славу ему принесла опера «Фауст» (1859 г.), написанная

на сюжет первой части одноимѐнной трагедии Гѐте. В основе сочинения немецкого писателя

лежит предание о докторе Фаусте, который заключил договор с дьяволом, чтобы постичь тайны

природы. У Гѐте отношения Фауста и Маргариты только эпизод на сложном пути героя,

Маргарита — «игрушка», которую Мефистофель даѐт Фаусту. Композитор сделал историю

любви центральным событием оперы. У Гуно Фауст всего лишь герой-любовник, призванный

«обаять» публику высокими нотами и красивыми мелодиями. В партии Маргариты

преобладают нежные и светлые краски, хотя в моменты столкновения с Мефистофелем (сцена

в церкви, сцена свидания в тюрьме) появляется драматизм. Самой выразительной оказалась

партия Мефистофеля; композитору удалось показать и разрушительную силу, и в то же время

обаяние этого

Шарль Гуно.

102

героя, заставляющее остальных персонажей подчиняться ему.

Другая известная опера Гуно — «Ромео и Джульетта» (1865 г.). Музыка произведения

привлекает высоким профессионализмом и чисто французской изысканностью. Однако по

глубине она несоизмерима с пьесой Шекспира. У Гуно получилась не трагедия, а мелодрама с

печальным концом.

Оперы Шарля Гуно оказали большое влияние на формирование композиторского стиля Жюля

Массне (1842—1912) — другого выдающегося представителя жанра. Как и Гуно, Массне

учился в Парижской консерватории, затем стажировался в Италии.

Лучшие оперы Массне — «Манон» (1884 г.) и «Вертер» (1886 г.). Первая написана на сюжет

романа французского писателя XVIII в. Антуана Франсуа Прево д'Экзиля «История кавалера

Де Гриѐ и Манон Леско», вторая — по роману Гѐте «Страдания молодого Вертера». В обоих

литературных произведениях рассказывается о трагической любви. Авторы ставят очень

сложную проблему взаимоотношений мужчины и женщины. Манон разрывается между

любовью к Де Гриѐ и жаждой богатства. Шарлотте, героине Гѐте, не нужно тонкое и сложное