Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

преодолевает прямое кино цельностью и единым настроением: в нѐм с тѐплой иронией и пе-

чалью рассказывается о девушке с текстильной фабрики. Форман уходил от прямого кино, но

условность, как у Хитиловой, его не привлекала. Последняя чешская картина режиссѐра —

«Горит, моя барышня» (более известное название «Бал пожарных», 1967 г.), хотя и сыграна

непрофессиональными актѐрами, трагикомична по стилю и духу, на что не отваживалось

прямое кино. Действие фильма разворачивается в течение одного вечера во время ежегодного

бала пожарников. Всѐ на нѐм не клеится: куда-то пропадают призы лотереи; девушки прячутся

от комиссии, отбирающей кандидаток на звание королевы бала; в довершение к этим

неприятностям начинается пожар и сгорает дом уважаемого горожанина.

Когда Чехословакия была занята советскими войсками, Форман находился за границей. На

родину он уже не вернулся. С 1967 г. Форман живѐт и работает в США, где стал одним из

ведущих режиссѐров. Работая в Голливуде, он удостоился многочисленных «Оскаров» за

фильмы «Кто-то пролетел над гнездом кукушки» (1975 г.; по роману Кена Кизи о доме

умалишѐнных; в советском прокате «Полѐт над гнездом кукушки») и «Амадей» (1984 г.; о

жизни Вольфганга Амадея Моцарта).

Милош Форман.

Противостояние Луизы Флетчер и Джека Николсона в фильме «Полѐт нал гнездом

кукушки».

Том Хальс — Вольфганг Амадей Моцарт в фильме «Амадей».

*В чешском языке речевой оборот «чѐрный Пѐтр» означает «недотѐпа».

537

Чешская «новая волна» просуществовала недолго — всего пять-шесть лет, однако благодаря

любви к простому человеку навсегда вошла в историю мирового кино.

Реалистические методы «новых волн» усилили воздействие картин с политической подоплѐкой

на зрителей многих стран мира. Они показали публике, что кино может не только развлекать,

но и пропагандировать различные идеи, давать информацию без помощи целостного сюжета,

гигантских декораций и звѐзд кинематографа.

АМЕРИКАНСКОЕ КИНО НА ПОРОГЕ ПЕРЕМЕН

Голливудским фильмам 1946 год принѐс огромный кассовый успех. Число кинозрителей

достигало девяноста миллионов человек в неделю — рекордная цифра за всю историю

существования американской «фабрики грѐз». Однако спустя несколько месяцев время

расцвета сменилось кризисом.

ГОДЫ КРИЗИСА

Серьѐзно повредило американскому кинопроизводству телевидение, ставшее для кино

конкурентом номер один. Во второй половине 40-х зрители стали реже посещать кинотеатры.

Всѐ больше людей проводили вечера перед телевизорами, количество которых с 1948 по 1952 г.

возросло в США в шестьдесят раз. Предметы потребления — бытовые электроприборы,

автомобили — продавались повсюду и своей доступностью приманивали американцев,

которые предпочитали теперь не тратиться на билет в кино, а выплачивать очередной взнос за

приобретѐнную в рассрочку машину.

Стоимость производства картин резко возросла. Кроме того, в 1949 г. Верховный суд США

вынес вердикт, по которому студии лишались права владеть собственными кинотеатрами,

из-за чего они теряли гарантированный прокат. Производство кинофильмов — дорогостоящее

занятие. В таких условиях картины перестали окупаться. В 50-х гг. производство фильмов

сократилось вдвое, многие деятели кино остались не у дел. Кинематографисты покидали

киностудии и становились независимыми продюсерами и режиссѐрами.

В середине 30-х гг. в Голливуде было восемь крупных кинофирм: «Метро-Голдвин-Майер»,

«Уорнер бразерс», «XX век Фокс», «Парамаунт», РКО, «Коламбия пикчерс», «Юнивѐрсл» и

«Юнайтед артистс». Производственные объединения, не входившие в эти гиганты, считались