Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

Над созданием звукового кино работали ещѐ в конце 20-х гг. В 1929 г. были показаны первые

звуковые киноконцерты популярных певцов, а специальные кинотеатры оборудованы

отечественной аппаратурой.

Однако в среде профессионалов-кинематографистов возникло сопротивление. Поэтика

Великого немого была так прекрасна, а язык столь изыскан и богат, что отказываться от него

было жаль. Получил хождение афоризм: «Говорящее кино нужно так же, как поющая книга».

Однако в 1928 г. режиссѐры-новаторы С. Эйзенштейн, В. Пудовкин и Г. Александров

выступили со статьѐй «Будущее звуковой фильмы. Заявка».

В заявке содержалась программа «контрапунктического сочетания звука и изображения». Звук

(речь, музыка, шумы) должен включаться в фильм органически — как самостоятельный

художественный элемент, а не подсобное средство, которое дублирует изображение. В то же

время кино не должно слишком доверяться слову и забывать о пластике. Успех первого

полнометражного игрового звукового фильма «Путѐвка в жизнь» (1931 г.) режиссѐра Николая

Экка (настоящие имя и фамилия Николай Владимирович Ивакин, 1902— 1976) превзошѐл все

ожидания.

«ПУТЁВКА В ЖИЗНЬ»

Фильм поражал не только тем, что герои заговорили. Волновала тема кинокартины.

Речь шла о беспризорничестве. В результате Первой мировой и Гражданской войн,

интервенции миллионы детей остались сиротами. Оборванные, голодные, они ютились в

подвалах, промышляли воровством, грелись у котлов с асфальтом на улицах города. Таков был

бытовой фон «Путѐвки в жизнь», проступавший уже в первых кадрах фильма.

Привокзальная толчея. Дамочка в каракулевом манто. И вдруг... у неѐ на спине появлялся

белый квадрат.

Йыван Кырла и Николай Баталов в фильме «Путѐвка в жизнь».

*В Москве первым кинотеатром, в котором шли звуковые фильмы, стал «Художественный» на

Арбатской площади.

511

ТИПАЖИ ИЛИ АКТЕРЫ?

Практика брать на ответственные роли в фильмах не артистов-профессионалов, а так

называемых типажей утвердилась ещѐ в 20-х гг.

Типажом мог стать любой прохожий на улице, привлѐкший внимание режиссѐра манерой

поведения или чем-то, что отвечало портрету будущего героя. В некоторых случаях типаж был

уместнее и колоритнее актѐра. Например, в фильме С. Эйзенштейна «Старое и новое» (1929 г.)

главную роль играла подмосковная крестьянка Марфа Лапкина.

В «Путѐвке в жизнь» беспризорники — это не «испачканные» статисты, а подлинные

обитатели московских подворотен.

В итальянском фильме «Похитители велосипедов» роль великолепно исполнил

непрофессиональный актѐр — безработный Маджорани (больше на экране не появлялся). В

«Калине красной» Василия Шукшина эпизод встречи героя с матерью сыграла крестьянка

Офимия Быстрова, а в образе знаменитой Катерины Матвеевны, жены Фѐдора Сухова («Белое

солнце пустыни»), выступила редактор телевидения Галина Лучай.

Это беспризорники на глазах у толпы бритвой вырезали из манто кусок меха.

Сюжет картины был подсказан опытами А. С. Макаренко — автора системы трудового

перевоспитания юных правонарушителей в исправительных коммунах. О такой коммуне и

рассказывалось в картине.

В роли заведующего коммуной — Сергеева снялся артист МХАТа Н. Баталов. Актѐр уже был

известен по ролям в немом кино («Аэлита» Я. Протазанова, «Мать» В. Пудовкина). Но сейчас к

обаянию артиста, его располагающей улыбке прибавилась великолепная русская речь.

Баталову довелось первым создать в кино новый тип героя современности — бескорыстного,

доброго и умного борца за светлое будущее. Его Сергеев отважно вручал общие деньги

отъявленному воришке Мустафе (Йыван Кырла) по кличке Ферт, поручив ему купить