Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

были в основном незатейливые драмы и комедии. С 1910 г. на киностудии начали приходить

известные деятели искусства, в том числе знаменитый театральный режиссѐр Макс Рейнхардт.

Он оказал большое влияние на развитие немецкого кино — через своих учеников и

последователей. Собственные фильмы Рейнхардта успехом не пользовались.

Война — событие трагическое. Однако, как и в дореволюционной России, в Германии оно дало

толчок развитию кинопроизводства, поскольку сократился импорт картин из-за рубежа, а они

составляли

Берлинский кинотеатр. 1913 г.

Съѐмки на улицах немецкого городка. Начало XX в.

485

значительную долю немецкого кинопроката. К ним прибавились патриотические ленты,

повествовавшие о подвигах солдат на фронте.

КИНОЭКСПРЕССИОНИЗМ

Для Германии Первая мировая война закончилась разрухой, свержением императора

Вильгельма II, отправившегося в эмиграцию, революционными выступлениями в Берлине и

Баварии, а также появлением всеобщего чувства горечи и отчаяния. Однако именно тогда

началась золотая пора немецкого кино, длившаяся до конца 20-х гг. Кинематографисты

стремились выразить мрачную и тягостную атмосферу времени, причѐм передавали еѐ с такой

творческой самоотдачей, что многие фильмы стали классикой мирового кино. Они

преимущественно принадлежали к течению, получившему название экспрессионизм.

Реализм воссоздаѐт жизнь «в формах самой жизни», т. е. воспроизводит внешний облик того,

что изображает. Экспрессионизму такой подход не свойствен. Художники-экспрессионисты

хотели выразить глубинную сущность человека и природы. Они не воспроизводили привычный

облик, а «переделывали» его, чтобы в каждом изображѐнном предмете и в каждом герое

выявить напряжѐнную борьбу между внешней — гнетущей и властной — силой и внутренним

порывом к добру и свету. В изобразительном искусстве художники передавали этот конфликт

самим характером линий — напряжѐнных, ломающихся под острыми углами. В кино

режиссѐры пытались передать эмоции персонажей с помощью искажѐнных, парадоксальных

зрительных образов. Они стремились ощутить несоответствие внешнего поведения персонажа

и его внутренних устремлений, а когда находили эти приметы, то говорили, что мир открывает

«своѐ подлинное лицо».

«ГАЛЕРЕЯ ТИРАНОВ»

Образцом немецкого киноэкспрессионизма явилась созданная режиссѐром Робертом Вине

(1881 — 1938) картина «Кабинет доктора Калигари» (1919 г.). Еѐ герой — владелец

ярмарочного балагана и одновременно директор клиники для умалишѐнных — олицетворял

собой властную волю, которая, как верили экспрессионисты, правит миром. В фильме Вине она

оказалась источником зла и насилия, поскольку владелец балагана посылал своего помощника

— сомнамбулу Чезаре — убивать людей.

Когда Чезаре похитил невесту студента Фрэнсиса, юноша бросился в погоню. Узнав, кто

руководил похитителем, он попытался разоблачить его. Хозяин Чезаре бежит с ярмарки и

скрывается в психиатрической клинике. Студент выяснил, что директору лечебницы попалась

старая книга о фокуснике Калигари, разъезжавшем в XVIII столетии по Северной Италии и

посылавшем помощника-сомнамбулу охотиться за людьми. Книга так подействовала на врача,

что тот захотел стать человеком, подобным Калигари, и повторять его «подвиги».

Роберт Вине переделал сюжет о преступном безумце, предложенный сценаристами Гансом

Яновицем и Карлом Майером, добавив начальный и заключительный эпизоды, что

существенно изменило смысл картины. Теперь еѐ действие начиналось в саду клиники, где

находящийся на излечении Фрэнсис рассказывал такому же, как он, боль-

Передвижной кинотеатр в Южной Германии.

486