Искусство Часть 3 Энциклопедия для детей - Том 7 - Коллектив авторов (2000)

теорию музыки под руководством известного немецкого теоретика и педагога Зигфрида

Вильгельма Дена (1799— 1858). Полученные знания и знакомство с западноевропейской

культурой оказали серьѐзное влияние на формирование стиля композитора.

В 1834 г. Глинка вернулся в Петербург. Здесь были созданы основные произведения в жанрах

оперной, симфонической и камерно-вокальной музыки. Своей главной задачей М.И. Глинка

считал развитие традиций национального искусства. До него русские композиторы, обращаясь

к фольклору, оставались на уровне простого подражания народным песням. Глинке же удалось

почувствовать и воссоздать дух народной музыки, представить типы русских людей.

Композиторское мастерство Глинки ярче всего проявилось в двух операх — «Жизнь за царя» и

«Руслан и Людмила». Он создал образцы национальной русской оперы — героико-эпическую

оперу и оперу-сказку. Последующее развитие этих жанров связано с теми принципами, которые

заложил Глинка.

Опера «Жизнь за царя» (в СССР в 30—80-х гг. было принято название «Иван Сусанин»; 1836

г.) написана на историко-патриотический сюжет. Композитор обратился к событиям начала

XVII в. — борьбе русского народа против польских завоевателей. Сюжет произведения —

подвиг Ивана Сусанина — предложил Глинке поэт Василий Андреевич Жуковский.

«Жизнь за царя» — первая русская опера без разговорных диалогов; она основана на

непрерывном музыкальном развитии. Музыкальную ткань сочинения пронизывают хоровые

сцены. В частности, они открывают (хор «Родина моя») и завершают произведение

(заключительный ликующий победный хор «Славься»).

В центре оперы — образ русского крестьянина Ивана Сусанина. Композитор подчѐркивает

нравственную силу героя. Для его музыкальной

Гостиная дома М.И. Глинки в селе Новоспасское. XIX в.

Афиша оперы «Жизнь за царя». Нижний Новгород. 1896 г.

117

Красная площадь. Эскиз декораций к опере «Жизнь за царя». Постановка Мариинского

театра, Санкт-Петербург. 1886 г.

характеристики использованы интонации народных мелодий. Антонида, дочь Сусанина, —

светлый и поэтичный («нежнограциозный», по определению самого Глинки) образ русской

девушки. Собинин, жених Антониды, — ополченец, удалой, бесстрашный человек. Ваня,

приѐмный сын Сусанина, — «простосердечный», по словам Глинки, мальчик тринадцати лет.

Образы молодых членов семьи Сусанина — Вани, Антониды, Собинина нарисованы в

традициях и интонациях бытовой песни-романса.

Русским образам противостоит враждебный лагерь поляков. Развѐрнутая хореографическая

картина представляет «польский акт» оперы — пышный бал в старинном замке. Эта

симфоническая композиция передаѐт блеск, изящество и гордость шляхты — польской знати.

Звучат мелодии и ритмы полонеза, мазурки, краковяка. Красота музыки завораживает, но в

целом простота и задушевность «русских» сцен противопоставлена показной пышности

«польского акта».

Наконец два лагеря сталкиваются непосредственно — польский отряд приходит в село

Домнино к Сусанину и требует, чтобы тот провѐл их к месту, где находится царь Михаил

Романов. Сцена Сусанина с поляками в лесной чаще, куда он завѐл их на погибель, —

кульминация оперы. Развязка трагична — главный герой отдаѐт жизнь за Россию. Ночью, в

лесу Сусанин исполняет свой предсмертный монолог-речитатив «Чуют правду», переходящий

в арию-молитву «Ты взойди, моя заря», в которой герой просит у Бога сил встретить последний

час. В ней звучит и глубокая скорбь, и надежда. Музыка — медленная по темпу, строгая и

сосредоточенная по настроению — напоминает церковные песнопения.

Опера «Жизнь за царя» имела большой успех. Высокую оценку дали этому произведению